15 июля в бизнес-центре «Мобил», что на выезде из Дзержинского, открылась первая выставка проекта Alice Gallery. На всеобщее обозрение организаторы представили картины трех художников: Константина Завиралина, Алексея Остаева и Любови Лесохиной. Хотя художественные стили этих авторов отличаются, их объединяет присутствие модной нынче 3D-составляющей.
Как рассказал один из совладельцев Alice Gallery Игорь Кирин, объемная техника известна с позапрошлого века, но в то время она не была столь популярной, как сейчас, когда все, что связано с 3D, вызывает интерес.
Основное направление Alice Gallery (проект с 20-летней историей) – организация закрытых выставок русских художников, скульпторов, граверов и фотографов в Европе, Азии, Америке и России, направленных на популяризацию русского искусства во всем мире. Так, центральная в нынешней выставке коллекция работ русского художника Константина Завиралина «Николай II и его эпоха» впервые была презентована в 2009 году в Нью-Йорке. До этого выставки галереи проходили в Индонезии («Неделя русской культуры» в Джакарте, 1992–1996 годы), в Сингапуре (1995), Гонконге (1995) и Нью-Йорке (1996).
Работы Константина Завиралина выполнены в технике иконописи. Сейчас в этой технике не работает ни один художник, включая самого Константина, которому мешают проблемы со зрением. Назвать иконами работы художника вряд ли можно: они больше походят на натюрморты. В большинстве своем это изображения рабочей поверхности, на которой размещены двухмерные предметы эпохи Николая II: географические карты, старые купюры, конверты, рисунки, в том числе портреты императора. Плоские предметы в композициях дополняют объемные, и все эти очки, часы, морские ракушки, старинные блюда так и хочется взять в руки. По словам Игоря Кирина, осенью этого года коллекцию планируют выставить на продажу, а сейчас все желающие имеют возможность познакомиться с оригинальными работами.
Еще одна коллекция, представленная в бизнес-центре, – серия работ Алексея Остаева на тему «Портреты любимых предметов». У каждого из нас в детстве были любимые вещи или игрушки, которые со временем сломались или потерялись, но остались в нашей памяти. Желание увековечить их для потомков подтолкнуло художника воссоздать образы по старым фотографиям или рассказам владельцев в 3D манере, чтобы они казались живыми.
Сейчас Алексей Остаев работает над большим проектом – генеалогическим древом человечества начиная со времен Всемирного потопа. Предположительно, в декабре картина будет выставляться, и зрители получат возможность познакомиться с ней.
Третий участник экспозиции – Любовь Лесохина – работает в очень сложной технике многослойной акварели (школа Сергея Андрияки). Ее картины написаны на специальной бумаге и не боятся мороза и прямого попадания солнечных лучей. Объемность изображений достигается за счет нанесения множества слоев краски – так, одна из работ, представленных на вставке, состоит из 36–38 слоев. Коллекция, представленная в стенах бизнес-центра «Мобил», включает работы на темы «Пейзажи», «Лошади», «Цветы».
По информации пресс-службы администрации Дзержинского